В 2015 году в городе Рязань для рязанских детей была создана детская творческая кинолаборатория «KINOLAB». Которая представляет собой симбиоз киношколы, детского развивающего центра, первого в Рязани детского радио - транслирующего прямые видео эфиры radio KIDS FM. Сейчас она размещается на базе детского клуба с одноименным названием KINOLAB. По сути - это продюсерский центр , который имеет собственную фотостудию, студию звукозаписи, видеостудию, кастинг агентство, располагающиеся по адресу г. Рязань, ул. Есенина 1 А. Одно из направлений работы продюсерского центра, это организация детских проектов и кастингов. Так же продюсерский центр занимается подготовкой и продвижением одаренных детей города Рязань и рязанской области ,участвует в создании портфолио для кастингов на ТВ , к всероссийским конкурсам и фестивалям «НОВАЯ ВОЛНА», Евровидение, Поколение Nехt, Славянский базар, и т.д. Профессиональные детские фотографы ,видеографы, режиссеры проводят фотосессии, снимают клипы, создавая каждому ребенку свой индивидуальный творческий образ.

Посещая детский творческий центр, дети впервые в Рязани на практике получают уникальную возможность познакомиться с волшебным миром кино, телевидения и радио. Профессиональные преподаватели киношколы, работающие в сфере радио ,телевидения и рекламы готовы поделиться секретами и научить основам мастерства по следующим направлениям и курсам: актерское мастерство, сцен. движение, техника речи, кинорежиссура, сценарное мастерство, техника костюма, грима, основы режиссуры монтажа, озвучивания. Наши воспитанники примут участие в съемках скетчей, сказок ,и короткометражных фильмов. Их ждут пробы, обсуждение сценариев, съемки на профессиональном оборудовании, роли в актерской и съемочной команде : от сценариста до режиссера и продюсера. Занимаясь у нас ,ребята узнают о профессии киноактера, режиссера, сценариста, кинооператора, режиссера монтажа, фотографа. Научатся работать в команде ,и снимут свой фильм.

В 2016 году в детском развивающем центре города Рязани открылось новое направление - пластилиновая анимация, которая способствует развитию мелкой моторики рук, уменьшает агрессивность, тревожность и импульсивность, обогащает словарный запас, развивает связную речь, приобретаются навыки компьютерной грамотности, воспитывается усидчивость, аккуратность, развивается познавательная активность, образное и абстрактное мышление, воображение. Занятия включают в себя уроки ИЗО(рисунок, композиция, пропорции) рисование песком (что является современной формой артерапии), конструктивное построение, основы создания макета, операторское искусство, видеомонтаж, графические редакторы, изучение сценарного мастерства и режиссуры.

В век информационного прогресса компьютерные технологии быстрым темпом входят в каждый дом.Все больше и больше детей становятся интернетзависимыми. Поэтому особенно остро встает вопрос,как отвлечь ребенка от постоянного «сидения» в интернете? Появляется много инновационных проектов, которые широко используются в работе с детьми. Одним из таких проектов можно считать «студию пластилиновой анимации», которая была открыта в городе Рязань ул.Есенина 1А, в развивающем детском центре дошкольного возраста киношколы «KINOLAB»в 2016 году. Основой для создания мультстудии явилась пластилиновая анимация в качестве универсального развивающего метода для дошкольников и школьников.

Занятия в рязанском центре дошкольного образования KINOLAB в городе Рязани, можно назвать симбиозом детской художественной школы и детской школы кино. Уроки изобразительного искусства сочетаются со «Школой внимания»(которая является новинкой для города Рязани), практикумы по спец. предметам, при желании ,можно легко совместить с занятиями вокалом ,актерским мастерством,хореографией,съемками в теле и кино проектах.

Материалом для создания мультфильма служат абсолютно разные вещи: от сюжетных игрушек, пластилина и бумаги, до подручных средств и бросового материала. В создании мультфильмов можно использовать удивительные приемы и техники — рисование песком (для чего в киношколе «KINOLAB» используется собственное песочное шоу) ,даже обычный кусок проволоки можно превратить в характерного мультипликационного героя.

Рязанские дети 5-ти,6-ти,7-ти лет совместно с педагогом создают собственный мультфильм. Они непосредственно участвуют в создании сюжета, в его инсценировке и озвучивании готового мультфильма. Педагог фотографирует каждый кадр будущего мультфильма, которые составляют дети с его помощью и в компьютерной программе собирает из фотографий один ролик, добавляет звук и можно наслаждаться своим произведением.

У детей посещающих занятия по пластилиновой и песочной анимации в центре раннего развития ребенка, развиваются память, внимание, мышление, воображение, восприятие,мелкая маторика рук.Беседа с детьми на конкретную тему, побуждает их к высказыванию своих мыслей, своего мнения. В нашей студии важно то,что ребенок приобрел для себя в процессе занятия в духовном, психическом, субъективном отношении. Создание мультипликационного фильма – это и работа по одушевлению персонажей, и работа души автора. Так как мультфильм редко делается за одно занятие и требует продолжения, у ребенка формируется ожидание будущего и радость от встречи с ним.

Рабочая программа

объединения

«Школьное телевидение»

Пояснительная записка

Одной из эффективных форм образовательной деятельности учащихся в школе является создание школьного телевидения. Работа по созданию школьных телепередач помогает выявить активных, талантливых ребят, поэтому создание школьного телевидения «СОбеседникТВ» является очень актуальным.

Эта работа складывается из нескольких направлений: информационное, образовательное, воспитательное. Тематика телепередач, формы, рубрики могут быть весьма разнообразными: тематические выпуски, праздничные программы, музыкальные программы, поздравления и т.д.

Каждую тему передачи необходимо облечь в интересную форму (диалоги, репортажи, интервью), и поэтому рабочая программа объединения предполагает занятия по медиакультуре, ИКТ, составлению и написанию интервью, репортажей и т. д. Участие школьников в системе школьного телевещания развивает такие важные личностные качества, как коммуникабельность, общую эрудицию, уровень культуры, выразительность речи.

Рабочая программа  предполагает выпуск передач по самым различным направлениям: спортивно-оздоровительное, гуманитарное, художественно - эстетическое, гражданско – патриотическое, развлекательное.

Работа объединения «Школьное телевидение» организована на совместную работу со Школьным самоуправлением, администрацией школы.

Цели и задачи
Цели

«Школьное телевидение» создается в целях повышения результативности учебно-воспитательного процесса, организации на его базе различных форм образовательной деятельности учащихся и развития их личностных качеств.

Задачи

  • развивать интерес детей к овладению ИКТ - технологиями;

  • развивать медиакультуру учащихся;

  • формировать ИКТ - компетентности учащихся;

  • развивать умения анализировать и оценивать полученную информацию, необходимую для выполнения различных задач;

  • формировать умения создавать цифровую информацию для эффективного общения;

  • формировать умения использовать технические средства для облегчения работы с аудиторией;

  • формировать умения передачи результатов своей работы в электронном виде с помощью различных средств.

Основные направления деятельности

Информационная.

«Школьное телевидение» - самая оперативная и многогранная форма передачи информации о событиях и фактах из жизни школы и села.

Образовательная.

Подготовка программ требует вовлечения детей в различные формы деятельности: учащиеся получают возможность попробовать свои силы в качестве корреспондента, диктора, звукооператора, оператора, монтажера. Обучение детей современным технологиям, основным навыкам записи и воспроизведения фонограмм и телепередач, работа с аудиотехникой и видеотехникой. В результате работы с детьми по выпуску телепередач возрастает их мотивация к обучению.

Воспитательная.

Организация внеклассной воспитательной работы с учащимися на базе школьного телевидения позволяет с пользой занять их свободное время, учиться подавать любую информацию заинтересованно, внося в сообщения своё личное отношение.

Тематика передач: выпуск информационных программ; тематические выпуски к классным часам на важные и нужные для ребят темы; праздничные программы к юбилейным датам и красным дням календаря; музыкальные (поздравительные) программы по заявкам участников образовательного процесса;  конкурсы и викторины (2-3 раза в год).

Примерные темы конкурсов: «Моя школа», «Коллективный портрет класса», «Однажды на уроке» и др. По предложенным на конкурсе темам ребята пишут сочинения, эссе, стихи, берут интервью, делают презентации, видеоролики, анимации.  Во время проведения в школе «Недели (месячника) знаний» можно использовать такую форму работы, как викторина по предмету. Традиционные рубрики передач:

«Учись учиться», «Говорит дежурный класс», «Спортивные новости», «Рассказы о профессиях», «Вести из класса», «Встречи с прекрасным» и др.

Каждую тему передачи надо стараться облечь в интересную форму (диалоги, репортажи, интервью), стремиться говорить о серьёзном просто и ненавязчиво, уметь пошутить и крепко задеть сатирическим словом того, кто это заслужил.

 

Содержание программы

Рабочая программа объединения «Школьное телевидение» для детей и подростков 7-17 лет  состоит из 4 модулей:

 1 Модуль «Медиакультура» для детей 1- 2 классов - 35 часов.

 2 Модуль «Медиакультура» для детей 3 – 4 классов - 70 часов.

 3 Модуль «Мир мультимедиа технологий» для учащихся 5 – 7 классов - 105 часов.

 4 Модуль «Оператор-режиссер авторского Видео» для учащихся 8 – 11 классов - 105 часов.

Модуль  «Медиакультура»

для детей 1- 2 классов

Целью является знакомство детей с основами средств массовой коммуникации, созданных на аудиовизуальной основе (звукозапись, фотография, кино, телевидение, видео). Работа по модулю поможет сформировать у учащихся культуру взаимодействия с СМК: развить навыки восприятия, анализа и интерпретации медиатекстов, критическое мышление по отношению к медиа-продукции, обучить различным способам самовыражения при помощи медиа, развить на этом материале творческие способности учащихся.

В основу положены четыре основные вида деятельности:

1) формирование навыков восприятия произведений (и продукции) медиа;

2) интерпретация результатов восприятия, эстетическая оценка увиденного, услышанного;

3) получение знаний о каждом средстве коммуникации, его языке, средствах выразительности;

4) творческая деятельность, основанная на использовании различных медиа, создание своего «произведения», выполненного на языке одного из средств массовой коммуникации.

Модуль  призван сформировать первоначальные представления о том, для чего нужны и какую роль играют СМК в нашей жизни, показать, что в каждом из них используются разные средства, разный язык для создания произведений. Занятия строятся на беседах с учащимися, восприятии ими разных медиатекстов, их анализе, собственной творческой деятельности, в процессе которой дети должны выполнить доступные им задания и упражнения, помогающие понять специфику того или иного медиа.

1.Вводное занятие. ( 1 ч.)

Откуда люди узнают о том, что происходит в их городе, стране, в мире.

2. Фотография (5 ч.)

Для чего люди снимают фотографии? Фотографии – застывшее мгновение. Фотографии семейные и фотографии в газетах, журналах, книгах - чем они отличаются О чем может рассказать фотография. Какие бывают фотографии - первое представление о видах и жанрах фотографии (пейзаж, портрет, жанровый снимок). Фотография и картина - чем они отличаются. Работа с фотографией.

З.Звукозапись (5 ч.)

Где используется звукозапись? Прослушивание в звукозаписи стихов, сказок, песен для детей, музыки из мультипликационных фильмов. Запись чтения детьми любимых стихов, звуковых писем. Игра-драматизация под звукозапись. Слушание радиопередач для детей.

Собственная творческая деятельность (записать чтения стихотворений, беседы на важную для них тему, в которой участвует несколько учащихся и т.д.).

4.Кино (7 ч.)

Кино - экранное искусство. Чем оно отличается от других искусств? Где мы смотрим фильмы (кино, телевидение, видео). Кинотеатр, афиша, сеанс. Поведение зрителя в кинотеатре. Беседа о любимых фильмах. Работа над восприятием и навыками анализа фильма. Развитие внимания к внешнему облику героев (выражение лица, походка, мимика,

костюм), месту действия (природа, интерьер). Характеристика героя (поведение, поступки, характер). Сказка на экране. Образ героя в литературе и в фильме: как в фильме показаны герои сказки? Роль автора в создании образа героя, авторское видение героя. Движение на экране. Кино как "ожившее" изображение. Облик героя в кино: движение, жесты, мимика как слагаемые визуального образа. Звук на экране. Как говорят и поют герои фильмов? Развитие внимания к звуковой среде фильма. Звук как слагаемое художественного образа на экране. Цвет в фильме. Цвет и настроение фильма. Характер героя и цветовое решение облика героя. Кадр в фильме: из чего состоит фильм? Первое понятие о кадре. Кадр как часть пространства (фотографический кадр). Кино - рассказ в кадрах. Кино и другие виды искусства. Синтез традиционных видов искусства в кино (кино и изобразительное искусство, кино и музыка, кино и литература). Монтаж в фильме. Первое представление о монтаже. Соединение кадров и рождение нового смысла. Работа по формированию навыков восприятия мультипликационного фильма. Сюжет фильма, поступки героев, настроения и чувства героев и зрителя, цвет и музыка в кадре). Просмотр и обсуждение художественного игрового фильма. Характеры героев. Юмор в сказке.

5.Телевидение (7 ч.)

Телевидение и кино - чем они похожи? Чем отличаются? Первое представление о видеозаписи. Телевизионная программа и навыки планирования своих просмотров. Беседа о передачах, которые смотрят в семье. Телевидение как домашнее кино. Особенности телевидения: фильм и телепередача - чем они различаются. Просмотр в записи и обсуждение любимых детских передач. Игра в телепередачу.

6. Видео (9 ч.)

Видеосъемка и видеовоспроизведение (видеопоказ). Когда они используются. Видеомагнитофон и видеокамера. Творческая работа: съемки небольших видеосюжетов.

Итоговое занятие (1ч.)

Занятие носит обобщающий характер, на нем подводятся итоги пройденного за год.

Просмотр сделанных за год творческих работ, обобщающей беседе о тех медиа, которые изучались, обмену мнениями, организации выставки рисунков, сделанных на уроках в учебном году.

 Модуль «Медиакультура»

для детей 3 – 4 классов

Учитывая интересы учащихся этого возраста, самый большой блок отводится кино. Просмотр фильмов и вся последующая работа с ним, получение новых знаний об искусстве кино, творческие задания - все это содержится в разделе "Кино". Следующая большая тема, которую предстоит рассмотреть на занятиях - "Телевидение". В работе по данной теме учащиеся продолжают знакомиться с этим средством массовой информации. Третья тема - "Видеосъемка". В основе этой темы - собственная творческая деятельность учащихся .

1.Вводное занятие. ( 1 ч.)

2.Кино (16 ч.)

Развитие представления о кадре. План. Представление об общем, среднем, крупном, самом крупном плане. Для чего нужны разные планы в фильме. Монтаж. Развитие представления о его возможностях. Работа с мультфильмами. Анализ полнометражного мультипликационного фильма. Работа с фильмом-экранизацией: знакомство с литературным источником, просмотр и обсуждение фильма. Звуки и музыка в фильме. Создание при помощи звуков образа реального мира в кадре. Речь героев как средство их характеристики. Фильмы художественные и документальные. Чем они отличаются?

Общие законы экрана. Художественный вымысел и правда жизни. Фантазия художника и отражение подлинных фактов. Роль автора и его позиции в создании художественного произведения и произведения документального. О чем могут рассказывать фильмы художественные и документальные? Просмотр и обсуждение фильмов этих видов кинематографа. Художественный кинематограф: обращение к миру чувств и поступков человека. Роль автора в создании художественного фильма. Документальный кинематограф: правда жизни и роль автора в передаче ее на экране. Авторская позиция. Научно-популярное кино. Продолжение знакомства с языком кино: расширение представления о кадре - кадр как часть фильма. Кадр кинематографический. Движение в кадре. Выразительные средства экрана. Ракурс. Знакомство с жанрами художественного кинематографа. Фильм -

сказка. Фантастический фильм. Просмотр и обсуждение художественного фильма. Герои фантастического фильма. Особенности их характеров. Современные нравственные проблемы, выдвигаемые в фантастическом фильме. Приключенческий фильм. Особенности жанра. Характеры героев в приключенческом фильме. Фильм-детектив. Мультфильм.

3.Телевидение (25 ч.)

Просмотр, обсуждение и оценка телевизионных передач. Специфика телевидения: эффект присутствия, быстрота передачи информации, массовость аудитории. Основные телевизионные жанры. Телевизионная программа - сочетание передач различных жанров.

Знакомство с понятиями "репортаж", "интервью". Роль автора в создании телевизионной передачи (выбор темы, позиция, отбор материала и т.д.). Реклама на телевидении. Назначение рекламы: для чего снимают и показывают рекламу.

4.Видеосъемка (27 ч.)

Первые представления о видео как средстве фиксации, сохранения и тиражировании произведения экрана. Видеосъемка. Работа с использованием экранных искусств.

5.Итоговое занятие (1ч.)

Занятие носит обобщающий характер, на нем подводятся итоги пройденного за год.

 

Модуль «Мир мультимедиа технологий»

для учащихся 5 – 7 классов

Мультимедиа технологии – это способ ярко, эффективно и понятно рассказать о сложных процессах и продуктах, привлечь внимание и произвести нужное впечатление.

Главная задача продуктов мультимедиа – удивить слушателя, заинтересовать его, вызвать нужную эмоцию и донести главные мысли до слушателя.

Решение задачи предполагает:

- помощь в обработке рисунков;

- помощь в постановке целей презентации;

- проработку плана презентации, её логической схемы;

- стилевое решение презентации;

- дизайн слайдов презентации;

- создание анимационных и видео-роликов;

- озвучивание презентации;

- сборку презентации;

- помощь в создании домашних слайд – фильмов.

Занятия строятся соответственно возрастным особенностям: определяются методы проведения занятий, подход к распределению заданий, организуется коллективная работа, планируется время для теории и практики. Каждое занятие включает в себя элементы теории, практику, демонстрации. Большое воспитательное значение имеет подведение итогов работы, анализ, оценка. Наиболее подходящая форма оценки – презентации, защита работ, выступление перед зрителями.

В конце обучения – конкурс презентаций, защита творческих работ с использованием мультимедиа технологий.

1. Компьютерная графика (12 ч.)

Назначение графических редакторов. Растровая графика. Объекты растрового редактора. Инструменты графического редактора. Создание и редактирование рисунка с текстом.

Назначение графических редакторов. Векторная графика. Объекты векторного редактора. Инструменты графического редактора. Создание и редактирование рисунка с текстом.

Сканирование рисунков, фотографий. Обработка изображений с помощью программы Picture Manager и Paint.

2. Создание презентаций в среде PowerPoint (15 ч.)

Возможности и область использования приложения Power Point. Типовые объекты презентации. Группы инструментов среды Power Point. Технология создания презентации. Вставка звука и видеоклипов в презентацию. Настройка анимации. Создание нескольких слайдов согласно сценарию.

3. Создание фильмов с помощью киностудии Windows Live (27 ч.)

Создание и редактирование фильмов с помощью программы Windows - Movie Maker. Основные сведения о сборниках, проектах и фильмах. Основные правила съемки видеоматериалов и монтажа фильма. Основные правила съемки видеоматериалов и монтажа фильма. Импорт материалов. Монтаж и сохранение проекта. Эффекты проекта. Уровень звука.

4.Основы работы с фото и видео камерой (15 ч.)

Исторический ракурс. Устройство фото и видеокамеры. Правила фото и видеосъемки, уход за фото и видеоаппаратурой.

5. Фото и видеосъемка  (36 ч.)

Фоторепортажи. Беседы и интервью. Оформление полученного материала.

 

Модуль «Оператор-режиссер авторского Видео»

для учащихся 8 – 11 классов

Модуль  дает учащимся возможность проявить не только творческие, но и технические дарования. В последней части курса предусмотрены часы для индивидуальных консультаций по авторским работам, в процессе которых учащиеся, испытывающие интерес к операторскому мастерству, монтажу или звукорежиссуре, могут получить дополнительные знания по этим специальностям и участвовать в работе над общей передачей уже в этом качестве.

По этому модулю могут обучаться и новички и учащиеся, уже имеющие определенные навыки обращения с видеокамерой. Учащиеся получают практические навыки обращения с видеокамерой, самостоятельного художественного творчества.

            Основным образовательным результатом обучения является целый спектр теоретических знаний и практических умений, которые развивают воображение и творческие способности, расширяют кругозор, профессионального ориентируют; ребенок на практике, в частности в семье, школе, применяет приобретенные навыки и знания.

1.Введение. Техника безопасности (2 ч.)

2. Основы художественного творчества (8 ч.)

Основы современной ТВ-ой и видео-продукции, механизмы ее производства и продвижения на рынок. Рынок и искусство (художество). Автор, образ, зритель. Структура человеческой личности. Структура зрелищного пространства. Композиция . Художественные стили в телевизионном зрелище. Структура литературного сценария.

Самостоятельная подготовка дикторских (авторских) текстов, их анализ. Личность в кадре.

Авторская программа: разговорное представление (ток-шоу). Подготовка видеосюжета (участие в качестве операторов и ассистентов оператора).

Практическая работа: участие в видеосъемках разговорной передачи, собственных авторских этюдов. Анализ зрелищного пространства отснятых материалов.

3.Основы операторского мастерства (28 ч.)

Техника безопасности. Техника и технология современного ТВ, форматы видеозаписи. Правила и схемы подключения и эксплуатации. Проведение пробной видеосъемки для выработки навыков работы с видеокамерой. Композиция кадра. Анализ отснятого материала. Кадрирование. Содержание кадра. Драматургический сюжет в кадре. Оптические искажения. Ракурс. Крупность планов. Практическая работа: видеосъемка. Анализ отснятого материала. Движение камеры и движение в кадре. Панорама, трансфокация, перевод фокуса. Субъективная и объективная камеры. Внутрикадровый монтаж. Видеосъемка этюдов. Анализ отснятого материала. Освещение: естественное и искусственное. Виды искусственного света.

4.  Основы видеомонтажа (14 ч.)

История монтажных теорий. Композиция телевизионной передачи.

Специальные эффекты. Компьютерная обработка видеоизображения. Просмотр и анализ видеоклипов.

Практика видеомонтажа. Практика видеомонтажа. Ввод видеоизображения и простейшие операции.

Практика: Монтаж изображения вывод его на видео.

Практика видеомонтажа.  Монтаж музыкального видеоклипа.

5. Основы аудио-монтажа (10 ч.)

Звуковое решение телевизионных программ. Роль музыки в современном телевидении. Внутрикадровая и закадровая музыка. Единство музыкального решения. Единство стиля музыкального решения. Единство стиля музыки и изобразительного решения.

Практика: Анализ музыкального решения просмотренной передачи.

Звук на телевидении. Шумы в фонограмме передач. Звуковые планы. Акустическая атмосфера. Звуковые эффекты.

Практика: Анализ звукового решения просмотренного фильма.

Основы звукорежиссуры. Аппаратура для записи и обработки звука. Технология синхронной записи звука и последующего озвучения.

Практика: озвучение видеоматериалов. Компьютерная обработка звука на компьютере.

6. Актерское мастерство и техника речи (8 ч.)

Каждое занятие состоит из двух частей: первая посвящается актерскому мастерству, вторая – техника речи.

Физическая концентрация и расслабление. Внимание. Объекты внимания. Переключение внимания. Воображение и фантазия. Предлагаемые обстоятельства. Оправдание предлагаемых обстоятельств. Действие внутреннее и внешнее. Логика действия. Оценка, пристройка, приспособление. Постановка сценической задачи. Работа с воображаемыми предметами. Общение, взаимодействие с партнером. Работа над текстом. Ключевые слова и логические ударения. Постановка дыхания. Артикуляция. Чтение с листа и наизусть. Коррекция индивидуальных речевых дефектов. Специальные упражнения.

7.Творческий синтез (35 ч.)

Систематизация и закрепление пройденного материала. Индивидуальные консультации по авторской работе. Защита работ.

Содержание курса составляет освоение ИКТ — компетентными учащимися освоение двух видеопрограмм:

  1. Windows Movie Maker;

  2. Pinacl - Studio HD ;

Осваивают такие приемы: запись прямого видео с видеокамеры, актуальность отбора материала.

Кроме того, учащиеся создают передачу, с последующей его трансляцией.

 

Школьное телевидение обладает следующими преимуществами:

Участие школьников в системе школьного телевещания развивает такие важные личностные качества, как коммуникабельность, общую эрудицию, уровень культуры, выразительность речи, дисциплину и ответственность за порученное дело, позволяет максимально проявить учащимися свои возможности в избранной области деятельности и даже сказывается на профессиональном самоопределении. Наиболее эффективной формой обучения учащихся является подготовка будущих корреспондентов, дикторов, операторов, монтажеров.

 

Инструментарий для оценивания - творческие работы учащихся.

 

Обучение проводится в относительно замкнутых устойчивых группах до 15 человек.  

Модуль «Медиакультура» для детей 1- 2 классов - 35 часов (один час в неделю).

Модуль «Медиакультура» для детей 3 – 4 классов - 70 часов (два часа в неделю).

Модуль «Мир мультимедиа технологий» для учащихся 5 – 7 классов - 105 часов

(3 часа в неделю)

Модуль «Оператор-режиссер авторского Видео» для учащихся 8 – 11 классов - 105 часов ( 3 часа в неделю).

Во время занятий необходима атмосфера доверительности и «безцензурности». Занятия строятся на основе живого непосредственного общения друг с другом и с обучающим пространством.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

           

 

Цель и задачи

Создать условия воспитания свободной творческой  индивидуальности студийца как личности средствами художественного слова и совершенствования актерского мастерства и техники речи.

 

Задачи:

Обучения:

-изучить и освоить элементы актерского мастерства через культуру звучащего слова и сценического действия;

- изучить основные понятия законов логического прочтения литературного текста;

-научить ритмической и пластической структуре родного языка;

-научить овладению учащимся речевой техникой;

-научить творческому взаимодействию.

Развития:

-образной памяти и наблюдательности, накопление впечатлений и их отражение в речи;

           -расширение круга понятий, образов, обогащение словаря  и осмысление собственного речевого опыта;

   - развить речевой диапазон голоса;

   - работать над дикцией с индивидуальным учетом степени сложности и возраста детей;

   - внимательности и творческого воображения и фантазии через этюды, упражнения;

   - творческой психотехники ребенка-актера-чтеца, неотделимой от общей культуры. 

Воспитания:

- художественного вкуса и уважения к литературе и чтению, любознательности и интереса к исследованию событий окружающего мира;

- потребность постоянного совершенствования путем индивидуального тренинга;

- интерес и внимание к другим, способность к состраданию и сочувствию;

- общего кругозора у воспитанников через разнообразие выбираемого репертуара.

     Воспитание художественного вкуса и обостренного речевого слуха, умение отличать правдивую интонацию от фальши- это постоянная забота педагога в работе с детьми любого возраста.

   Обучение сценической речи обязательно включает в себя виды деятельности:

- сообщение речевых знаний;

- формирование речевых навыков и умений;

- органичное сочетание теоретического и практического разделов (теоретические знания даются в процессе работы над упражнениями, учебным репертуаром, в групповых и индивидуальных занятиях).

   Основное внимание уделяется форме комплексного игрового развивающе-обучающего тренинга, где в зависимости от года обучения группы даются ряд упражнений и творческих заданий. В процессе которых происходит развитие памяти, дыхания, внимания, речевого и музыкального слуха, диапазона голоса, регистровое звучание, происходит раскрепощение и контроль над свободой мышц и движений. Структура занятия может меняться в зависимости от поставленной задачи педагога также занятие может проходить интегрировано с другими предметами: режиссурой, актерским мастерством и пластикой, где студийцы чувствуют непосредственно взаимопроникновение и связь в синтезе театрального искусства.

В основе предмета «Сценическая речь» изучаются такие разделы:

- дикция- четкость произношения;

- орфоэпия- нормы литературного произношения;

-воспитание профессиональных качеств речевого голоса;

- овладение элементами актерской грамоты и сценического мастерства;

-законы логики речи.

 Все разделы тесно связаны между собой, хотя в практической работе каждый из них имеет свою специфику.

  Тренируя речевой аппарат, необходимо одновременно добиваться хорошего звучания, следить за мышечной свободой, точно осуществлять воздействие на партнера или слушателя. Работа над голосом входит в общий комплекс занятий, как по сценической речи, так и театральным играм и актерскому мастерству. Продолжительность речевого тренинга на уроках 15-20 мин. Чтобы не утомлять голосовой аппарат. Преобладают индивидуальные занятия-репетиции, учитывается разнообразие и сложность материала.

    Программа курса рассчитана на шесть лет, в режиме групповых и индивидуальных занятий в студии чтеца по «Художественному слову»: два раза в неделю по одному часу по текущему графику.

   Отличительной особенностью созданной программы в системе дополнительного образования является тот факт, что группы для занятий подобраны не по возрастному принципу и степени подготовки, а сформированы по годам обучения в студии (одновременно в группе могут быть и второклассник и восьмиклассник).

  Практическая значимость и результативность программ обеспечивается возможностью использования результатов данной работы в других учреждениях образования и культуры города, в районах области и других регионов.

 

Ожидаемый результат

Единство в воспитании эмоционального, физического, волевого и интеллектуального начала- это необходимое условие грамотного развития личности подростка. Своеобразным аккумулятором всех этих начал является слово. При разрыве этих связей слово теряет образность, четкость, действенность и в итоге «мертвеет». Поэтому занятия сценической речи, художественного слова и актёрского мастерства признаны:

  - развить устойчивость интереса к литературе, театру, поэзии и к искусству звучащего слова;

  - научить воспитанников самостоятельно мыслить и четко выражать свои мысли;

  - осознать красоту сценической речи, образность родной речи, ее точность и пластику, говорить свободно и ясно;

  - увлеченность творческими задачами студии;

  - устойчивое владении искусством словесного действия и владение логикой рассказа;

  - понимание сверхзадачи и перспективы исполняемого произведения, умение выстроить целостную композицию;

  - сценическая активность, глубина и свобода общения с аудиторией;

  - формирование творческого ансамбля чтецов- исполнителей;

  - точное сценическое общение и органичное непринужденное поведение на сцене.

     В Ярославской области свойственна присутствие постоянного акцента на звук «о» («мо-ло-ко», «ко-ло-бок») в каждом слоге, а также двойное ударение в некоторых словах. Самое важное- это посредством предмета в творческой работе с детьми помочь им освободиться от местного диалекта.

  Освоив через изученные правила орфоэпии, и специальные упражнения дети стремятся к правильному литературному произношению.

   Во время игры перед зрителями появляется у детей слуховой контроль в правильном произношения заданного текста роли.

  Студийцы должны уметь строить в паре с партнером диалог, используя 2-4 простейших психофизических действия и текст 3-5 скороговорок в течении 1-3 мин.

  Применять знания, умения и навыки, полученные на занятиях по сценической речи в самостоятельной работе над ролью.

   Использование литературного наследия своего края в поэтических композициях и концертных номерах, а также при самостоятельной работе.

 

Мониторинг образовательных результатов.

 

Полученные теоретические навыки и знания детей должны подкрепляется практической работой, обнаружить успехи и проследить рост актерского мастерства можно:

  - в участии студийцев конкурсов чтецов, на театральных фестивалях, в спектаклях;

  - в концертной деятельности центра;

  - при отслеживании результатов на материале студийного аудио- и видео- архива;

  - посещение театров и встречи с актерами и театральными деятелями, участие в мастер-классах.

   Кроме знаний, умений, навыков, полученных студийцами в ходе занятий, они должны:

Уметь: уметь устранять дефекты дикции, производить действенный анализ текста, создавать словесно- речевой образ, самостоятельно работать над ролью и чтецким репертуаром;

Знать: правила орфоэпии, законы логического построения речи, самостоятельно применять их в работе с текстом.

       Занятия способствуют расширению кругозора, повышению эмоциональной культуры, формированию убеждений и идеалов. Объединение детей, обладающих разными способностями, создает творческую атмосферу, необходимую при синтетическом характере театрального искусства и культуры.

 

 

Содержание программы

    Предметный курс программы «Сценическая речь» содержит в себе круг вопросов, связанных с проблемой слова в искусстве актера. Дикция, дыхание, голос, орфоэпия, логико-интонационные закономерности- вот те стороны речевого мастерства , которыми занимается это предмет. Хорошая дикция означает четкость, ясность произношения слов и фраз, безукоризненность звучания каждого гласного и согласного. Устранение диалектного произношения: от простейших упражнений через физическое ощущение и слуховой контроль в тексте речи. Курс «Сценическая речь» включает в себя работу над техникой речи  и литературно- художественным текстом. В работе над техникой речи входит освоение приемов снятия мышечных зажимов голосового аппарата и выстраиванием логико-интонационной структуры речи.

    Раздел 1. «Слово в жизни и на сцене».

      Дикция в звучащем слове. С чего начинается голос. Краткие сведения о строении речевого аппарата. Гимнастика речевого аппарата. Дыхание и артикуляция. Особенности работы над речевым дыханием и голосом. Взаимосвязь дикции с интонационными особенностями речи. Гимнастика языка и губ, челюсти. Работа над гласными и согласными в звукосочетаниях. Работа над чистоговорками, скороговорками, тренировочными текстами. Речевые игры и упражнения.

Подготовка речевого аппарата к звучанию. Правильная осанка, снятие «зажимов» психологическая подготовка к речевому тренингу. Особенности работы над речевым дыханием и голосом. Развитие диапазона голоса. Освобождение голоса. Фонационное дыхание. Свободное дыхание. Свободное звучание. Развитие слухового внимания и точной оценки качества звучания и ясности речи. Гимнастика речевого аппарата. Артикуляция. Тренировка мышц дыхательного аппарата. Освоение элементов смешанного диафрагмального дыхания. Звук и пластика. Выработка носового дыхания. Игровые задачи и импровизация в процессе речевого тренинга.

 

    Раздел 2 «Камешки во рту».

  Подготовка речевого аппарата к звучанию. Дикция и интонационные особенности речи. Фонационное дыхание. Свободное дыхание. Свободное звучание. Развитие диапазона голоса. Развитие слухового внимания и точной оценки качества звучания и ясности речи. Исследование и точное воспроизведение гласных и согласных звуков (верное ощущение звука, точность произношения, действенная насыщенность звука). Гигиенический самомассаж.

Упражнения и  игровые задания по дикции. Тренинг. Путешествие в «Город Красивой речи»

Раздел 3 «Освобождение голоса».

   Понятие о речевом слухе. Развитие слухового внимания и точной оценки качества звучания и ясности речи. Естественное и искусственное  в речевом мастерстве. Исследования резонаторов. Гигиенический самомассаж. Темпо-ритм речи. Интонирование знаков препинания. Действие и направленность звука. Работа с тренировочными текстами, над чистоговорками, скороговорками, работа в группах и парах.

Раздел 4 «Работа с литературным текстом»

 Слово и действие. Природа конфликта. Общение без слов. Необходимость действия словом в реальной жизни и на сцене. Авторский текст произведения. Его исследование и поиски точной направленности словесного действия.

  Орфоэпия. Нормы современного литературного произношения. Особенности ударений в словах русского языка. Речевая характерность и орфоэпические особенности местных говоров в произведениях русских писателей.

Логика речи (логический анализ фразы, фрагмента текста, композиции произведения).

Раздел 5 «Жанры художественного слова»

Понятие о жанре и стиле. Басня, сказка. Фольклор, былина. Поэзия и проблемы ее воплощения на сцене. Мелодика стиха, понятие о стихотворных размерах. Проза. Монолог на сцене. Логика речи (логический анализ фразы, фрагмента текста, монолога, композиции произведения). Индивидуальный выбор репертуара.

Оценка событий автором. Художественные образы и стилистика произведения.

 

Раздел 6 «Искусство художественного слова»

 Основы словесного действия. Психологическая и практическая подготовка обучающихся к свободному и активному действию. Орфоэпия. Логика речи.

  Знакомство с лучшими произведениями  отечественной и мировой литературы, поэзии, драматургии. Их воплощение в искусстве рассказчика и чтеца- исполнителя.  Исследователь –рассказчик. Его точка зрения на события, конфликт. Его оценка темы и идеи произведения. Понимание психологии человека и проблем общественной жизни. Позиция рассказчика. Определение действенных задач в работе над текстом. Позиция исполнителя- рассказчика. Видение. Исследование образной палитры автора. Ассоциативный ряд. Подтекст. Второй план. Этапы работы над литературным текстом и воплощение, как результат.

  Тренировочные тексты. Искусство речевого хора в создании литературных композиций и монтажей. Литмонтаж. Участие в концертах, праздниках, конкурсах.

Раздел 7 «Актёрский тренинг»

Основой предлагаемого психофизического тренинга является система Станиславского К.С., система элементов единого психофизического процесса, то есть действия. Таким образом содержание актёрского тренинга составляют элементы системы: внимание, воображение, мышечная свобода, эмоциональная память, чувство правды и вера и другие. Актёрский тренинг является первой ступенькой в овладении актёрской профессии.

Говоря о целях и задачах тренинга нельзя ограничиться узкопрофессиональной сферой. Да, безусловно, тренинг служит для профессиональной подготовки актёров. Но если мы рассматриваем театр как демонстрационную модель мира, если театр – это путь обучения человечества высшим законам бытия. то каким должен быть человек выходящий на сцену?! Подготовка актёра такого Театра – это подготовка Человека, подробно писал К.С. Станиславский в своей «Этике». Тогда психофизический тренинг – это путь развития «Духа Человеческого». Жизнь Духа человеческого – вот к чему ведёт тренинг. Вся система Станиславского, система творчества, творения.

         Необходимое условие творчества – свобода. Собственно, это даже не условие, это синоним творчества. Творчество бывает только свободным, другого не дано. К сожалению, часто происходит то, что современный человек, уже к 15-17 годам представляет собой целый комплекс мышечных зажимов, которые являются проекцией зажимов внутренних: психофизических и интеллектуальных. Это сложнейшая проблема современности, ей также занимаются психологи и социологи.

         Задача тренинга – возвращение ученика к себе, к естеству, правде, к своей творческой природе через освобождение физическое и психическое, раскрытие и развитие духовного потенциала.

         И, конечно же, одна из задач тренинга – овладение студийцами элементами актёрской системы: сценическим вниманием, воображением, фантазией, сценическим общением, действием в предлагаемых обстоятельствах и другие. Поскольку элементы системы тесно взаимосвязаны, они не существуют и не функционируют отдельно друг от друга, такая особенность является ключом методики данного тренинга, когда с помощью действия можно активизировать часть через целое или целое через часть. С учётом этого простроены все упражнения тренинга. Каждое из них, даже самое простое, предлагает проработку всех элементов, как единое целое.

© 2018-2019 KinoLab